Eva Bonnier, 1887 - Refleksjon i blått - kunsttrykk

59,99 €

Mva inkludert. Frakt beregnet Ved kassen.

Velg variant av produktmateriale

Vi tilbyr en rekke forskjellige materialer og størrelser for hvert produkt. Følgende alternativer er tilgjengelige for individualisering:

  • Lerretstrykket: Det trykte lerretet montert på en treramme. Den store fordelen med lerretstrykk er at de har relativt lav vekt, noe som betyr at det er ganske enkelt å henge lerretstrykket uten støtte fra ytterligere veggfester. Derfor er lerretstrykk egnet for alle slags vegger.
  • Plakatutskriften (lerretmateriale): Plakaten vår er et trykt lerret med en fin finish på overflaten. Den brukes til å ramme inn kunstreplika med en personlig ramme. Vær oppmerksom på at avhengig av størrelsen på plakaten, legger vi til en hvit margin på rundt 2-6 cm rundt kunstverket, noe som letter innrammingen med din tilpassede ramme.
  • Akrylglasstrykk (med ekte glassbelegg): Et trykk på akrylglass, som ofte omtales som et kunsttrykk på plexiglass, forvandler et originalt kunstverk til strålende innredning. Dessuten er det et flott alternativ til kunsttrykk av lerret eller aluminium. Kunstverket ditt blir skreddersydd med toppmoderne UV-trykkmaskiner. Det gir levende og skarpe fargetoner. Med et blankt akrylglass blir kunsttrykk kontraster og fargedetaljer identifiserbare på grunn av den meget fine gradasjonen i utskriften. Vårt ekte glassbelegg beskytter ditt kunsttrykk mot lys og ytre påvirkninger i mange tiår.
  • Aluminium dibond: Dette er metalltrykk på aluminiumsforbindelse med en enestående dybdeeffekt. En direkte Direct Print på Aluminium Dibond er din utmerkede start på den sofistikerte verdenen av kunsttrykk med aluminium. For Direct Print On Aluminium Dibond trykker vi det valgte kunstverket på aluminiums kompositt hvit-grunnet overflate.

Juridisk ansvarsfraskrivelse: Vi prøver alt vi kan for å beskrive kunstproduktene så detaljert som mulig og demonstrere dem visuelt. Imidlertid kan pigmentene på det trykte materialet og utskriften avvike noe fra representasjonen på skjermen. Avhengig av skjerminnstillingene og overflatens natur, vil ikke alle fargepigmenter skrives ut en hundret prosent realistisk. Gitt at alle kunsttrykk behandles og skrives ut manuelt, kan det like godt være mindre avvik i motivets eksakte posisjon og størrelse.

Original informasjon om kunstverket fra museets nettsted (© - Nationalmuseum Stockholm - Nationalmuseum Stockholm)

Engelsk: Eva Bonniers skildringer av terminal sykdom, gir oss et nedslått hverdagsperspektiv, med kunstneren som utfordrer det stereotype kvinnelige borgerlige idealet fra den tiden. Kvinner blir presentert som ”subjekter” med sterk integritet og ikke som skjøre gjenstander. I Reflection in Blue, fra 1887, er figurene malt fra et realistisk perspektiv, og plasserer oss i samme rom som den skrantende personen. Rundt begynnelsen av 20-tallet er rekonvaleserende kvinner et populært tema i kunsten. Disse bildene skal sees i sammenheng med det rådende synet på og konstruksjonen av kvinnelighet, og dermed standardiseringen av kvinnekroppen. I løpet av 19-tallet utviklet det seg to nøkkelbilder av kvinner: den svake, følsomme og psykosomatiske overklassekvinnen og den sterke, farlige og smittsomme underklassekvinnen. "Konvalescent" ble et symbol på kvinnelig skjørhet og dermed bevis på kvinners manglende evne til å delta i det offentlige liv. Disse bildene kan sees på som en reaksjon på kvinnens frigjøring på den tiden og som et forsøk på å returnere dem til hjemmet og den private sfæren. Men i Norden kunne man finne mange hundre kvinnelige kunstnere og forfattere i denne perioden. De kvinnelige kunstnerne i Sverige var privilegerte sammenlignet med sine europeiske søstre, siden de hadde tilgang til akademisk utdanning. Kvinneavdelingen ved Det kongelige svenske kunstakademiet i Stockholm åpnet i 1864, og de profesjonelle kvinnene hadde stor innflytelse på periodens kulturliv. De forandret både synet på kunstnerrollen og middelklassens familieliv, og på den måten rystet de normen til den mannlige kunstneren til kjernen. Men ved århundreskiftet var det en tilbakeslag og kvinners frigjøring ble hindret, sammen med en utbredt frykt for den "nye kvinnen". I Eva Bonniers sjukdomsbilder möter vi avskalade vardagsskildringar av kvinner. Motiv där kunstneren ifrågasätter tidens stereotypa kvinnlighetsideal. Kvinnorna er skildrade som subjekt med sterk integritet och inte som bräckliga objekt. I Reflex i blått, som är från 1887, är figurerna gestaltade utifrån ett realistiskt perspektiv där vi som betraktare befinner oss i samme rum som den sjuke. Kring sekelskiftet 1900 var bilder av kvinnelige konvalescenter ett ofte förekommande motiv. Bilderna bør sättes i sammenheng med konstruksjonen av tidens syn på kvinnlighet og dermed med normeringen av kvinnokroppen. Under 1800-talet formades to viktiga bilder av kvinnan, den svaga, ömtåliga och sjukliga överklasskvinnan och den starka, farliga och smittsamma underklasskvinnan. Konvalescenten blir ett tecken för kvinnokönets bräcklighet och därmed ett bevis for kvinnans oförmåga att delta i det offentliga livet. Bilderna kan ses som en reaksjon mot tidens kvinnofrigörelse och ett försök att återföra kvinnorna till hemmet och den privata sfären. Vid den här tiden fantes det enbart i Norden, tack vare den gryende kvinnofrigörelsen, mange hundra kvinnliga konstnärer och författare. De kvinnliga konstnärerna i Sverige var privilegierade Spørsmål med sina europeiska systrar, siden de hade tillgång till akademiundervisning. Den Qvinliga afdelningen på Konstakademien i Stockholm öppnades allerede 1864. De yrkesverksamma kvinnorna tog og fick mye plass i det offentlige konstlivet. De förändrade tidens syn på både konstnärsrollen och det borgerliga familielivet. De rubbade dermed den manliga konstnärsnormen som kom i gungning.

Produktforklaring

Refleksjon i blått ble malt av Eva Bonnier i 1887. Mesterverket ble malt med størrelsen på Høyde: 80 cm (31,4 ″); Bredde: 64 cm (25,1 ″) Innrammet: Høyde: 110 cm (43,3 ″); Bredde: 94 cm (37 ″); Dybde: 6 cm (2,3 ″). Dette kunstverket er inkludert i Nationalmuseum Stockholms kunstsamling, som er Sveriges museum for kunst og design, en svensk myndighetsmyndighet med mandat for å bevare kulturarven og fremme kunst, interesse for kunst og kunnskap om kunst. Med tillatelse fra: Nationalmuseum Stockholm & Wikimedia Commons (lisens for offentlig domene).:. Videre er justering i portrett format med et forhold på 1: 1.2, som betyr at lengden er 20% kortere enn bredden.

Strukturerte kunstverkdetaljer

Tittel på maleriet: "Refleksjon i blått"
Klassifisering: maleri
Generell betegnelse: moderne kunst
Tid: 19. århundre
Opprettelsesår: 1887
Omtrentlig alder på kunstverk: mer enn 130 år gammel
Original størrelse (kunstverk): Høyde: 80 cm (31,4 ″); Bredde: 64 cm (25,1 ″) Innrammet: Høyde: 110 cm (43,3 ″); Bredde: 94 cm (37 ″); Dybde: 6 cm (2,3 ″)
Museum: Nationalmuseum Stockholm
Museumssted: Stockholm, Stockholm, Sverige
Museets hjemmeside: Nationalmuseum Stockholm
Lisens for kunstverk: offentlig domene
Med tillatelse fra: Nationalmuseum Stockholm & Wikimedia Commons

Om denne artikkelen

Artikkel kategorisering: reproduksjon av kunst
reproduksjon: reproduksjon i digitalt format
Produksjonsmetode: digital utskrift (UV-direkte utskrift)
Produkt Opprinnelse: Tysk-laget
Type lager: on demand
Produktbruk: vegggalleri, innredning av hjemmet
Orientering av kunstverk: portrettjustering
Sideforhold: (lengde bredde) 1: 1.2
Implikasjon av bildeforhold: lengden er 20% kortere enn bredden
Materialer du kan velge: lerretstrykk, akrylglassutskrift (med ekte glassbelegg), plakatutskrift (lerretpapir), metalltrykk (aluminiumdibond)
Størrelsesalternativer for lerret på båre (lerretstrykk): 50x60cm - 20x24 ", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71 "
Akrylglassutskrift (med ekte glassbelegg) størrelsesalternativer: 50x60cm - 20x24 ", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71 "
Alternativer for plakatutskrift (lerretpapir): 50x60cm - 20x24 ", 100x120cm - 39x47"
Varianter av aluminiumdibondtrykk (aluminiumsmateriale): 50x60cm - 20x24 ", 100x120cm - 39x47"
Innramming av kunsttrykk: ikke inkludert

Artistdetaljer

Artistnavn: Eva Bonnier
Kjønn: hunn
Nasjonalitet: Svensk
Jobber til artisten: maler
Opprinnelsesland: Sverige
Klassifisering av artisten: moderne kunstner
Levetid: 52 år
Fødselsår: 1857
Fødselsby: Stockholm
År døde: 1909
Dødssted: København

Denne teksten er immateriell eiendom og beskyttet av copyright © | Artprinta (www.artprinta.com)

Kan hende du også liker

Nylig viste