Mary Cassatt, 1884 - Barn som leker på stranden - kunsttrykk
Mva inkludert. Frakt beregnet Ved kassen.
"Barn som leker på stranden"som en kunstreplika
In 1884 Mary Cassatt malte kunstverket med tittelen "Children Playing on the Beach". Det over 130 år gammel original måler størrelsen: 97,4 x 74,2 cm (38 3/8 x 29 3/16 tommer) og ble laget med techinque-oljen på lerret. Dette kunstverket kan sees i Nasjonalgalleriet for kunst samling. Dette kunstverket, som tilhører det offentlige domene, er inkludert med tillatelse fra National Gallery of Art, Washington.: . På toppen av det er justeringen inne portrett format og har et sideforhold på 3: 4, som innebærer at lengden er 25 % kortere enn bredden. Maleren, grafikeren, grafikeren Mary Cassatt var en nordamerikansk kunstner, hvis kunstneriske stil først og fremst kan tilskrives impresjonismen. Den amerikanske maleren ble født i 1844 i Allegheny City, Pittsburgh, Allegheny county, Pennsylvania, USA, nabolaget og døde i en alder av 82 i år 1926 i Le Mesnil-Theribus, Hauts-de-France, Frankrike.
Produktmaterialer du kan velge fra
I rullegardinmenyen ved siden av produktet kan du velge ønsket materiale og størrelse. Velg ønsket størrelse og materiale mellom de påfølgende alternativene:
- Trykt plakat (lerretmateriale): En plakat er et trykt flatt lerretspapir med en litt ru finish på overflaten. Vær oppmerksom på at avhengig av den absolutte størrelsen på plakaten legger vi til en hvit marg mellom 2-6 cm rundt maleriet, noe som letter innrammingen med din egendefinerte ramme.
- Aluminiumtrykk (aluminiumdibond): Dibond-trykk i aluminium er trykk på metall med en imponerende dybdeeffekt. En ikke-reflekterende overflate skaper et moderne utseende. Direktetrykk på aluminium Dibond er din perfekte start på kunstreproduksjoner på aluminium. Fargene på trykket er lyse og levende i høyeste definisjon, de fine detaljene i trykket virker klare og skarpe.
- Akrylglasstrykk (med ekte glassbelegg): Akrylglasstrykket, ofte kalt et UV-trykk på plexiglass, vil endre favorittkunstverket ditt til vakker hjemmedekorasjon og er et godt alternativ til kunstutskrifter av aluminium eller lerret. Kunstverket produseres ved hjelp av moderne UV-trykkmaskiner. Det skaper intense og imponerende fargenyanser.
- Lerretstrykket: Det trykte lerretsmaterialet påført på en treramme. I tillegg gir et lerretstrykk et nydelig og tiltalende utseende. Fordelen med lerretstrykk er at de er relativt lave i vekt, noe som betyr at det er enkelt og greit å henge opp lerretstrykk uten veggfester. Lerretstrykk passer for alle typer vegger.
Viktig juridisk merknad: Vi prøver hva vi kan for å skildre produktene så detaljert vi kan og vise dem visuelt. Pigmentene til utskriftsmaterialet, så vel som utskriften kan imidlertid variere noe fra presentasjonen på enhetens skjerm. Avhengig av innstillingene på skjermen og kvaliteten på overflaten, kan det hende at farger ikke skrives ut 100 % realistisk. Siden alle er trykt og bearbeidet for hånd, kan det like gjerne være mindre variasjoner i motivets nøyaktige plassering og størrelse.
Varetabell
Skriv ut produkt: | kunsttrykk |
Reproduksjonsmetode: | digital reproduksjon |
Fremstillingsteknikk: | digital utskrift (UV-direkte utskrift) |
Produksjon: | laget i Tyskland |
Type lager: | produksjon på forespørsel |
Beregnet produktbruk: | boligdesign, gallerivegg |
Bildejustering: | portrettjustering |
Størrelsesforholdet: | lengde til bredde 3: 4 |
Implikasjon av bildeforhold: | lengden er 25% kortere enn bredden |
Materielle valg: | plakatutskrift (lerretpapir), metalltrykk (aluminiumsdibond), lerretstrykk, akrylglass (med ekte glassbelegg) |
Lerretstrykk (lerret på båre ramme) størrelsesvarianter: | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47 ", 120x160cm - 47x63" |
Akrylglass (med ekte glassbelegg) størrelsesvarianter: | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47 ", 120x160cm - 47x63" |
Størrelser på plakatutskrift (lerretpapir): | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47 " |
Alternativer for utskriftsstørrelse i aluminium: | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47 " |
Bilderamme: | ingen ramme |
Spesifikasjoner for kunst
Tittel av kunst: | "Barn leker på stranden" |
Klassifisering av kunstverk: | maleri |
Generell kategori: | moderne kunst |
Midlertidig klassifisering: | 19. århundre |
Opprettet i året: | 1884 |
Kunstverkalder: | 130 år gammel |
Medium av originale kunstverk: | olje på lerret |
Størrelse på det originale kunstverket: | 97,4 x 74,2 cm (38 3/8 x 29 3/16 tommer) |
Utstilt i: | National Gallery of Art |
Museumssted: | Washington DC, USA |
Tilgjengelig under: | www.nga.gov |
Tillatelse: | offentlig domene |
Med tillatelse fra: | National Gallery of Art, Washington |
Kunstnerbord
Navn: | Mary Cassatt |
Alternative navn: | Mary Cassatt, cassat mary, Cassatt mary, Cassatt, cassatt mary, Cassatt Mary, m. cassatt, Mary Stevenson Cassatt, Cassatt Mary Stevenson |
Kjønn: | hunn |
Kunstnerens nasjonalitet: | amerikansk |
Yrkene til artisten: | maler, grafiker, grafiker |
Hjemland: | Forente Stater |
Klassifisering: | moderne kunstner |
Artistens stiler: | impresjonisme |
Livstid: | 82 år |
Fødselsår: | 1844 |
Født på (sted): | Allegheny City, Pittsburgh, Allegheny fylke, Pennsylvania, USA, nabolag |
Dødsår: | 1926 |
Døde på (sted): | Le Mesnil-Theribus, Hauts-de-France, Frankrike |
© Copyright av, Artprinta.com (Artprinta)
Ytterligere beskrivelse av National Gallery of Art (© - Nasjonalgalleriet for kunst - National Gallery of Art)
Da Cassatt stilte ut dette maleriet på den åttende og siste impresjonistiske utstillingen i 1886, hadde hennes rykte som maler av mødre og barn blitt godt etablert. Kritikere hadde lenge kommentert hennes evne til å skildre motivene sine på en øm, men likevel usentimental måte: "Herregud! de babyene! Hvordan disse portrettene har fått kjøttet mitt til å krype, gang på gang! - En hel passell engelsk og fransk smearers har malt dem i slike dumme, pretensiøse positurer! ... For første gang, takket være Mlle. Cassatt, har jeg sett bilder av fortryllende totter, rolige og borgerlige scener, malt med en helt sjarmerende slags delikat ømhet."
Cassatts fokus på et begrenset spekter av emner tillot henne å eksperimentere med både de formelle elementene og de maleriske egenskapene til en komposisjon. Hennes interesse for japanske trykk og prosessen med trykking kan sees i mye av arbeidet hennes etter 1883, inkludert Children Playing on the Beach. I dette arbeidet beskjærte Cassatt scenen, vippet bildeplanet fremover og reduserte antallet gjenstander i bakgrunnen for å trekke oppmerksomheten til de to små jentene som gravde i sanden. Opptatt i sin aktivitet legemliggjør de den naturalistiske holdningen som var utbredt i både kunst og litteratur på den tiden.
Ulike nyanser av blått – fra den dype elektriske blå på kjolen og skoene til den myke, diffuse blåen av havet – brukes gjennom hele arbeidet. Aksenter av hvitt formidler tilstedeværelsen av sollys som preller av kjolene, hattene og spannene til de små jentene. Mens spesiell oppmerksomhet rettes mot formbygging gjennom farge og linje i forgrunnen, reduseres bakgrunnen til de essensielle elementene gjennom en serie tynt malte skurringer, som etterlater områder av priminglaget eksponert.
Aspekter ved maleriet tyder på at det er en nostalgisk hyllest til Cassatts elskede søster, Lydia, som døde i 1882. Cassatt var så fortvilet over Lydias død at hun ikke malte på seks måneder. Uten å avsløre identiteten til de små jentene spesifikt, avbildet Cassatt dem på en måte som antyder at de er i slekt. Ved å leke tett sammen er jentene komfortable med hverandres tilstedeværelse. Ved å plassere dem side om side i nesten identiske antrekk, etablerte Cassatt både et komposisjonsmessig og psykologisk forhold mellom de to figurene.
Som den primære vaktmesteren til sine eldre foreldre og storesøster, tilbrakte Cassatt store deler av sitt voksne liv med å sjonglere de tilsynelatende uforenlige rollene som sykepleier-ledsager og uavhengig artist. I 1884 fulgte Cassatt sin syke mor til Spania for å søke de helbredende effektene av kystklimaet. Barn som leker på stranden antas generelt å ha blitt malt etter at hun kom tilbake. Selv om det er fullført i studio - røntgenundersøkelser viser at Cassatt omarbeidet nesten alle områder av lerretet - formidler maleriet en følelse av spontanitet og friskhet. Slike kystscener var populære blant hennes impresjonistiske samtidige, men Cassatt fordypet seg sjelden i sjangeren. Dette verket har derfor en plass av enestående betydning i hennes oeuvre.