Vincent van Gogh, 1889 - Selvportrett - kunsttrykk

Detaljerte produktinformasjon

Dette mer enn 130 år gamle kunstverket Selvportrett ble malt av den nederlandske kunstneren Vincent van Gogh i 1889. Versjonen av mesterverket ble malt med følgende størrelse på 57,79 × 44,5 cm (22 3/4 × 17 1/2 in) og ble malt med teknikk olje på lerret. I dag tilhører kunstverket National Gallery of Art samling, som ligger i Washington DC, USA. De moderne kunst kunstverk til offentlig domene blir inkludert med høflighet av National Gallery of Art, Washington. Kredittgrensen til kunstverket er:. Videre er justeringen i stående format med et bildeforhold på 3: 4, som betyr at lengden er 25% kortere enn bredden. Vincent van Gogh var en mannlig maler, botanisk illustratør, trykkmaker, skuff fra Nederland, hvis stil hovedsakelig kan tilordnes postimpresjonismen. Den postimpresjonistiske maleren ble født i 1853 i Zundert, Nord-Brabant, Nederland og døde i en alder av 37 år i 1890.

Kunstverkinformasjon fra museets nettsted (© Copyright - av National Gallery of Art - National Gallery of Art)

Selv om karrieren hans var kort og bare varte i ti år, viste Vincent van Gogh seg å være en usedvanlig produktiv og innovativ kunstner. Mens han eksperimenterte med en rekke emner - landskap, stilleben, portretter - er det hans selvportretter som har kommet til å definere ham som kunstner. I likhet med sin forgjenger, Rembrandt van Rijn, var Van Gogh en hengiven og undersøkende utøver av selvportrettkunsten. Han malte ikke færre enn 10 selvportretter, utførte sine første streifesteg rett etter ankomsten til Paris i mars 36 og utførte sine siste, kulminerende arbeider under oppholdet på asyl Saint-Paul – de-Mausole i Saint – Rémy. Washington-lerretet er en av de aller siste selvportrettene Van Gogh malte.

I løpet av de første månedene av sin frivillige internering på asylet viste kunstneren liten interesse for figurmaleri og konsentrerte seg i stedet om det omkringliggende landskapet. Men i begynnelsen av juli 1889 mens Van Gogh malte på markene nær asylet, fikk han en alvorlig sammenbrudd som kunne ha vært et symptom på epilepsi. Inhabil i fem uker og sterkt nervøs av opplevelsen, trakk kunstneren seg tilbake til studioet sitt og nektet å gå ut til og med til hagen. Dette maleriet er det første verket han produserte etter å ha kommet seg fra den episoden. I et brev til sin bror Theo skrevet tidlig i september 1889, observerte han:

De sier - og jeg er veldig villig til å tro det - at det er vanskelig å kjenne seg selv - men det er ikke lett å male deg selv heller. Så jeg jobber med to portretter av meg selv i dette øyeblikket - for mangel på en annen modell - fordi det er mer enn tid jeg gjorde et lite figurarbeid. En jeg begynte dagen jeg sto opp; Jeg var tynn og blek som et spøkelse. Den er mørk fiolett – blå og hodet hvitaktig med gult hår, så det har en fargeeffekt. Men siden da har jeg begynt en annen, tre fjerdedel lengde på en lys bakgrunn. [1]

Dette selvportrettet er et spesielt dristig maleri, tilsynelatende utført i en enkelt sitting uten senere retusjering. Her portretterte Van Gogh seg selv på jobben, kledd i kunstnerens smokk med paletten og børstene i hånden, en forkledning han allerede hadde tatt i bruk i to tidligere selvportretter. Mens selve posen og den intense granskningen av kunstnerens blikk neppe er unik - trenger man bare tenke på de av og til kompromissløse selvportretter av Rembrandt - den hjemsøkte og hjemsøkte kvaliteten på bildet er tydelig. Den mørkeblå – fiolette av smokken og bakken, den livlige oransjen i håret og skjegget, skaper en oppsiktsvekkende kontrast til det gule og grønne i ansiktet og øker hans ansikts skinn i en søl ansiktsfarge. Det dynamiske, til og med vanvittige penselverket gir en uvanlig umiddelbarhet og uttrykksevne til skildringen. I sin rene intensitet står den i skarp kontrast til det andre selvportrettet han malte samtidig (Musée d'Orsay, Paris) der kunstneren fremstår roligere og mer selvbesatt. Likevel foretrakk Van Gogh Washington-maleriet som det som fanget hans 'sanne karakter.' [2]

(Tekst av Kimberly Jones, publisert i katalogen National Gallery of Art, Art for the Nation, 2000)

Merknader

1. Brev nr. 604, The Complete Letters of Vincent Van Gogh, 3 vols. (London, 1958), 3: 201-202. 2. Brevnr. W14, Van Gog 1958, 3: 458.

Strukturert informasjon om kunstverk

Kunstnersammendrag

Produktmaterialer som vi tilbyr:

For hvert kunsttrykk tilbyr vi en rekke forskjellige størrelser og materialer. Følgende størrelser og materialer er alternativene vi tilbyr deg for individualisering:

• Lerret: Lerretstrykket, for ikke å forveksle med et kunstverk malt på et lerret, er en digital kopi trykt direkte på bomullsduk. Videre gir et lerret et mykt, behagelig inntrykk. Lerretstrykk har relativt lav vekt, noe som betyr at det er enkelt å henge lerretstrykket uten hjelp av veggfester. Lerretstrykk er egnet for alle typer vegger.
• Plakatutskriften (lerretmateriale): De Artprinta plakatutskrift er et UV-trykt ark med flatt lerretspapir med en granulær overflatefinish. Vær oppmerksom på at vi, avhengig av plakatens absolutte størrelse, legger til en hvit margin på noe mellom 2-6 cm rundt maleriet, som letter innrammingen med din tilpassede ramme.
• Trykk på blank akrylglass: Utskriften på akrylglass, som ofte betegnes som et trykk på plexiglass, vil konvertere kunstverket til nydelig innredning og danner et levedyktig alternativ til lerret eller aluminiumsutskrift. Med akrylglass kan kunsttrykk kontraster pluss bildedetaljer være mer identifiserbare takket være den fine tonegradasjonen på bildet.
• Aluminiumtrykk (aluminiumdibond): Aluminium Dibond-utskrifter er utskrifter på metall med ekte dybde - for et moderne inntrykk og en ikke-reflekterende overflatestruktur.

Produktdetaljer

Viktig juridisk merknad: Vi prøver alt vi kan for å beskrive kunstproduktene våre så detaljert som mulig og demonstrere dem visuelt i butikken vår. Husk at pigmentene i utskriftsmaterialene, så vel som utskriften, kan variere marginalt fra presentasjonen på enhetens skjerm. Avhengig av innstillingene på skjermen og overflatenes art, kan fargepigmenter dessverre ikke skrives ut en hundret prosent realistisk. Gitt at alle kunsttrykkene våre blir behandlet og trykt manuelt, kan det like godt være mindre variasjoner i motivets størrelse og nøyaktige plassering.

Copyright ©, Artprinta (www.artprinta.com)