Kunst 17-tallet
17-tallet var en periode med stor kunstnerisk prestasjon i Europa, med barokkstil på topp. 17-tallet blir ofte referert til som en tid med religiøs kunst, med malestiler dominert av en fremherskende stemning av dysterhet og storhet. Dette var på mange måter en refleksjon av datidens politiske og religiøse uro, med verk som fokuserte på temaer som død, dom, tro, frelse og apokalypsen. Likevel var en av de viktigste kunstneriske utviklingene sekulariseringen av kunsten. Med økende rikdom og kulturell raffinement blant alle klasser, vendte kunstnere seg til temaer som ville appellere til et bredere publikum. Mens mange malerier fortsatte å understreke religiøse seremonier, figurer eller begivenheter, var det en økende trend for kunstnere å vise sekulære emner, som scener fra historie og mytologi. Dette ble påvirket av tidens skiftende politiske klima - slutten av Trettiårskrigen i 1648 tillot malere og billedhuggere å gjøre kunsten sin mer realistisk, mens det også var en nyoppdaget interesse for den klassiske antikken. Et viktig trekk ved barokkunst på 17-tallet var bruken av rike og kontrasterende farger, med barokkunstnerne som favoriserte en dristig palett. Mye av denne fargerikheten kom fra tilførselen av lyse pigmenter muliggjort av nye malingsteknikker og metoder som tillot større presisjon i påføring av maling på lerret. Andre nye teknikker i denne perioden inkluderte utvikling av nakenbilder i livsstil og større fokus på realisme, med kunstnere som fulgte nøye med detaljer som tekstur - dette var kjent som "finmaling" eller "finere kunst". Det var stor interesse for å skildre den naturlige verden så nøyaktig som mulig. Dette inkluderte å vise planter, dyr og andre gjenstander som frukt og blomster på en realistisk måte. Med denne nye følelsen av realisme kom det større vekt på skildringen av hverdagen og vanlige menneskers liv - ordet "sjanger" ble brukt for å beskrive malerier som skildret hverdagsfag. Renessansestiler var også en stor innflytelse i denne perioden, spesielt i Italia. Høyrenessansskunstnere som Michelangelo og Raphael var fremdeles aktive, mens nye generasjoner kunstnere utviklet stiler som ligner på deres arbeid. Barokkstilen var den dominerende kunstneriske bevegelsen i Italia gjennom hele denne perioden, selv om det var andre påvirkninger fra manerisme og til og med noen eksempler på naturalistisk maleri som dukket opp i midten av 17-tallet. Kirken hadde en dominerende rolle i produksjonen av kunst gjennom hele 17-tallet, og mange malere var også ansatt av kirkeinstitusjoner, som klostre eller klostre. I tillegg mottok kunstnere ofte økonomisk støtte fra velgjører - lånere som lovet å gi støtte til en kunstner i løpet av sin karriere mot å få rett til å kjøpe et maleri på slutten av livet.