Daniel Huntington, 1868 - Filosofi og kristen kunst - kunsttrykk

Ditt personlige kunsttrykk

Filosofi og kristen kunst ble laget av kunstneren Daniel Huntington. De 150 år gamle kunstverk ble laget med størrelsen: 40 3/8 x 50 3/8 tommer (102,55 x 127,95 cm) og ble laget med mediet olje på lerret. Kunstverket tilhører Los Angeles County Museum of Art digital samling, som er det største kunstmuseet i det vestlige USA, med en samling på mer enn 142.000 gjenstander som belyser 6.000 år med kunstnerisk uttrykk over hele verden. Dette kunstverket for offentlig domene blir inkludert med høflighet av Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org).:. På toppen av det er justering av den digitale reproduksjonen inne landskap format med forholdet 1.2: 1, noe som betyr at lengden er 20% lengre enn bredden.

Valgbare produktmaterialer

I rullegardinlistene ved siden av artikkelen kan du velge ditt individuelle materiale og størrelse. Dermed lar vi deg velge mellom følgende alternativer:

• Plakat (lerretmateriale): En plakat er et UV-trykt ark med flatt lerret med en fin finish på overflaten, som ligner det originale mesterverket. Vær oppmerksom på at vi, avhengig av plakatens absolutte størrelse, legger til en hvit margin på noe mellom 2-6 cm rundt kunstverket for å lette innrammingen med en tilpasset ramme.
• Aluminium dibond trykk: Et aluminiums-Dibond-trykk er et materiale med ekte dybde. For din Dibond-utskrift, trykker vi det valgte kunstverket ditt rett på aluminiumsoverflaten. Fargene på utskriften er lysende i høyeste definisjon, de fine detaljene er veldig klare, og du kan føle det matte utseendet til kunsttrykkoverflaten.
• Glanset akrylglassutskrift (med ekte glassbelegg): Akrylglassavtrykket, som noen ganger refereres til som et trykk på plexiglass, vil forvandle din favorittoriginal til nydelig innredning. I tillegg er det et godt alternativ til lerret og aluminidum dibond utskrifter. Kunstverket lages med toppmoderne UV-direktemaskiner. Dette har inntrykk av fantastiske, rike farger. Plexiglasset beskytter ditt kunsttrykk mot lys og ytre påvirkninger i mange tiår.
• Lerret: Et trykt lerret, ikke å forveksle med et kunstverk malt på et lerret, er en digital kopi trykt fra en industriell skriver. Et lerret av dette kunstverket lar deg gjøre det nye kunsttrykket ditt til et stort kunstverk. Lerretsbilder har relativt lav vekt, noe som betyr at det er enkelt og greit å henge opp lerretet uten veggfester. Et lerretstrykk er egnet for alle slags vegger.

Ansvarsfraskrivelse: Vi prøver alt mulig å beskrive kunstproduktene så nøyaktig som mulig og å vise dem visuelt på de forskjellige produktdetaljene. Likevel kan noen farger på utskriftsmaterialet og avtrykket variere noe fra bildet på enhetens skjerm. Avhengig av innstillingene på skjermen og overflatens natur, kan ikke alle fargepigmenter skrives ut så realistisk som den digitale versjonen. Siden kunstreproduksjonene skrives ut og behandles manuelt, kan det også være mindre avvik i den nøyaktige posisjonen og størrelsen på motivet.

Strukturerte varedetaljer

Bakgrunnsdata om det originale kunstverket

Artistinformasjon

© Copyright beskyttet, www.artprinta.com (Artprinta)

(© - Los Angeles County Museum of Art - www.lacma.org)

Notater fra kuratoren: Selv om det meste av Huntingtons lange karriere ble tatt opp i å male mer enn tusen portretter, malte han også landskap og tenkte sannsynligvis på seg selv som en maler av allegorier og ideelle motiver. Hans interesse for religiøst og allegorisk maleri hadde blitt tent av de Raphaelesque italienske og tyske idealemnene han hadde sett i Roma på sin første tur til Europa i 1839. På 1860-tallet var hans modeller de venetianske kunstnerne i høyrenessansen, særlig Titian (c. 1488-1576), hvis eksempel kan sees i kostymer og figurtyper avbildet i filosofi og kristen kunst. Modellen eller typen av den gamle mannen vises også i Huntingtons Sowing the Word, 1868 (New-York Historical Society). Innflytelsen fra den venetianske skolen kan også sees i de rundere former og rikere palett av maleriene hans fra denne perioden. Selv halvlengdeformatet ser ut til å ekko venetianske eksempler. Modellen for maleriet som den unge damen gestikulerer til, ser imidlertid ut til å være hyrdenes tilbedelse, 1650, av José Ribera (1588-1652) i Louvre, Paris. Maleriet er oppfattet som en samtale mellom utførelser av motstridende, men like verdige synspunkter. Visdommen til den gamle forskeren, som leser en bok ved lampelyset, er i motsetning til den intuitive oppfatningen til den unge kvinnen som undersøker et kunstverk i dagslyset som er indikert av vinduet. Huntington har kastet et av de presserende problemene i sin egen tid når det gjelder idealfigurer, da vitenskapelige funn så ut til å utfordre sannheten og visdommen i religion formidlet av kunstneriske og andre ikke-vitenskapelige former for oppfatning.

Notater fra bidragsyteren: maleri av Daniel Huntington (Museum: Los Angeles County Museum of Art)