Henry Inman, 1833 - No-Tin (Wind), en Chippewa Chief - kunsttrykk

(© - Los Angeles County Museum of Art - www.lacma.org)

Henry Inmans portrett av No-Tin lyser opp den integrerte plassen til amerikanske indianere i nasjonens historie og kunsthistorie. Malt etter en tapt original av Charles Bird King, er Inmans portrett av No-Tin et tidlig og definerende eksempel på amerikanske kunstneres innsats, pre-fotografering, for å skildre indianere for nasjonal ettertid. Portrettet er også et vitnesbyrd om et kritisk øyeblikk i indianernes historie. Fordi Inmans portrett overlever, vet vi at No-Tin, som betyr Wind, var en Chippewa-høvding som kom med stammens delegasjon til Washington DC på midten av 1820-tallet. Ingenting er kjent om No-Tins egne opplevelser under det besøket, men han var en av mange stammeledere invitert til hovedstaden av den amerikanske regjeringen for forhandlinger, omvisninger og audiens hos presidenten. Høvdingene ville bli i flere uker, til og med måneder, for møter og for å oppleve angloamerikansk kultur, alt del av en føderal diplomatisk innsats for å bane vei for indisk fjerning og ekspansjon vestover. Dette oppdraget ble dyrket mest innflytelsesrik av Thomas L. McKenney, leder av Bureau of Indian Affairs, en avdeling av det amerikanske krigsdepartementet. McKenney hadde også gjort det til sin oppgave å samle og bevare indianermaterialer for en nasjonal samling. Men det var de indiske delegasjonene som inspirerte McKenney til å legge til portretter til samlingen sin og opprette et nasjonalt indisk galleri. I 1822 ga han King, en portrettist i Washington DC, i oppdrag å fange ansiktene deres. Prosjektet var et forsøk på å produsere visuelle dokumenter som kan representere og bevare makten han visste at disse sjefene snart ville miste. Les mer

Din individuelle kunsteksemplar

Dette 19. århundre kunstverket ble malt av mann Amerikansk maler Henry Inman in 1833. Dessuten er kunstverket inkludert i Los Angeles County Museum of Art kunstsamling. Det moderne kunstmesterverket, som er i offentlig domene er gitt med tillatelse fra Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org). Kunstverket har også kredittlinjen: . I tillegg til det er justeringen stående og har et sideforhold på 3 : 4, som betyr at lengden er 25 % kortere enn bredden.

Bestill ditt foretrukne produktmateriale

Produktrullegardinmenyen gir deg muligheten til å velge et materiale og en størrelse i henhold til dine individuelle preferanser. Følgende alternativer er tilgjengelige for individualisering:

• Dibond-trykk i aluminium (metall): Et aluminium Dibond-trykk er et trykk med enestående dybdeeffekt. For vårt Direct Aluminium Dibond-trykk trykker vi favorittkunstverket på aluminiumsoverflaten. Fargene er lysende i høyeste definisjon, detaljene er skarpe. Det direkte UV-trykket på Aluminium Dibond er det mest populære produktet på inngangsnivå og er en ekstremt stilig måte å vise kunstverk på, fordi det trekker fokus på hele kunstverket.
• Plakatutskriften (lerretmateriale): Et plakattrykk er et trykket bomullslerret med en liten finish på overflaten. Vær oppmerksom på at avhengig av den absolutte størrelsen på plakattrykket på lerretet legger vi til en hvit marg på rundt 2-6 cm rundt trykkmotivet, noe som letter innrammingen.
• Glanset akrylglassutskrift: Et glanset trykk på akrylglass, som noen ganger kalles et trykk på plexiglass, vil gjøre det originale kunstverket til en strålende veggdekorasjon. Med et blankt akrylglass vil fine kunsttrykk skarpe kontraster og granulære kunstverksdetaljer bli mer gjenkjennelige ved hjelp av den fine tonegraderingen til trykket. Vårt akrylglass beskytter ditt tilpassede kunsttrykk mot sollys og ytre påvirkninger i mange tiår.
• Lerretstrykket: Et direktetrykk på lerret er et trykket bomullsduk montert på en treramme. Lerretstrykk er relativt lavt i vekt, noe som betyr at det er enkelt og greit å henge opp lerretstrykket uten ekstra veggfester. Et lerretstrykk passer for alle typer vegger.

Kunstneroversikt

Strukturert bord over kunstverket

Om denne artikkelen

Ansvarsfraskrivelse: Vi prøver hva vi kan for å beskrive kunstproduktene så tydelig som mulig og vise dem visuelt i butikken vår. Selv om noen tone i det trykte materialet og avtrykket kan avvike marginalt fra presentasjonen på skjermen. Avhengig av skjerminnstillingene og overflatens tilstand, er ikke alle fargepigmenter trykt 100 % realistisk. Med tanke på at våre kunstreproduksjoner trykkes og behandles for hånd, kan det også være små avvik i motivets størrelse og nøyaktige plassering.

Denne teksten er immateriell eiendom og beskyttet av copyright ©, www.artprinta.com (Artprinta)