Claude Lorrain, 1636 - Ford - kunsttrykk

Oversikt over kunstprodukter

Det mer enn 380 år gamle maleriet ble skapt av mann artist Claude Lorrain. De 380 år gammelt kunstverk hadde følgende nøyaktige størrelse: 29 1/4 x 39 3/4 tommer (74,3 x 101 cm) og ble malt med mediet olje på lerret. I dag tilhører kunstverket Metropolitan Museum of Art digital kunstsamling, som er et av verdens største og fineste kunstmuseer, som inkluderer mer enn to millioner kunstverk som spenner over fem tusen år med verdenskultur, fra forhistorie til nåtid og fra alle deler av kloden.. Dette kunstverket, som er i det offentlige domene er gitt med høflighet av Metropolitan Museum of Art, New York, Fletcher Fund, 1928. : Fletcher Fund, 1928. Videre er justeringen av den digitale reproduksjonen landskap og har et sideforhold på 4: 3, noe som innebærer det lengden er 33% lengre enn bredden. Claude Lorrain var en maler fra Frankrike, hvis kunstneriske stil først og fremst var barokk. Den franske maleren ble født i 1600 i Champagne, Auvergne-Rhône-Alpes, Frankrike og døde i en alder av 82 i 1682 i Roma, Roma-provinsen, Lazio, Italia.

Materialer du kan velge fra

Vi tilbyr en rekke forskjellige størrelser og materialer for hvert produkt. Derfor lar vi deg velge mellom følgende alternativer:

• Plakatutskrift (lerretmateriale): En plakat er et UV-trykt ark med lerretspapir med en litt grov finish på overflaten. Den er spesielt egnet for å plassere kunstkopien i en personlig ramme. Vær oppmerksom på at avhengig av størrelsen på plakattrykket legger vi til en hvit marg 2 - 6 cm rundt trykket, noe som letter innrammingen med din egendefinerte ramme.
• Akryl glass utskrift: Et blankt akrylglasstrykk, ofte beskrevet som et trykk på plexiglass, forvandler kunstverket ditt til dekor. Dessuten er den et tydelig alternativ til lerrets- eller dibond-kunstkopier av aluminium. Ditt favorittkunstverk blir skreddersydd med toppmoderne UV-direktetrykkmaskiner. Vårt plexiglass med ekte glassbelegg beskytter ditt valgte kunsttrykk mot lys og varme i flere tiår.
• Dibond-trykk i aluminium (metall): Dette er metalltrykk på aluminium dibond-materiale med en enestående effekt av dybde - for et moderne inntrykk og ikke-reflekterende overflatestruktur. For ditt Direct Aluminium Dibond-trykk trykker vi ditt favorittkunstverk på den hvitgrunnede aluminiumskomposittoverflaten. De hvite og lyse komponentene i kunstverket skimrer med en silkeaktig glans, men uten glød. Fargene er lyse og lysende i høyeste definisjon, fine detaljer i trykket er skarpe.
• Lerretstrykket: Det trykte lerretet, for ikke å forveksle med et maleri på et lerret, er et digitalt bilde påført på et lerret. Videre gir et lerretstrykk en nydelig og behagelig atmosfære. Ditt trykte lerret av favorittkunstverket ditt vil gi deg sjansen til å forvandle ditt eget til et stort kunstverk som du ville sett i et galleri. Fordelen med lerretstrykk er at de har relativt lav vekt. Det betyr at det er enkelt og greit å henge lerretstrykket uten veggfester. Lerretstrykk passer for alle typer vegger.

Juridisk ansvarsfraskrivelse: Vi prøver alt vi kan for å skildre kunstproduktene så nært som mulig og illustrere dem visuelt i butikken vår. Samtidig kan fargene på utskriftsmaterialet og utskriftsresultatet avvike marginalt fra presentasjonen på enhetens skjerm. Avhengig av innstillingene på skjermen og kvaliteten på overflaten, kan det hende at farger ikke skrives ut 100 % realistisk. Siden våre kunstreproduksjoner behandles og trykkes for hånd, kan det også være mindre forskjeller i motivets størrelse og nøyaktige plassering.

Produktet

Strukturerte kunstverkdata

Generell informasjon om artisten

Denne teksten er beskyttet av copyright © - Artprinta (www.artprinta.com)

Original kunstverkbeskrivelse av museet (© Copyright - The Metropolitan Museum of Art - www.metmuseum.org)

Dette bildet er nøyaktig nedtegnet i Claudes Liber Veritatis, tegneboken maleren laget for å registrere komposisjonene sine og for å beskytte seg mot falsknere og imitatorer. På baksiden av tegningen bemerket Claude at bildet var laget for Paris, men klienten er ikke navngitt. På det attende århundre tilhørte dette maleriet Dr. Richard Mead, den berømte samleren i London. Deretter ble den kalt Morning og ble sammenkoblet med et annet Claude-landskap med tittelen Evening, som ikke hadde blitt tenkt som anheng.