Josef Lauer, 1860 - Lite blomsterstykke (alpine blomster) - kunsttrykk

Velg ditt favorittmateriale

Produktmenyen gir deg muligheten til å velge favorittmateriale og størrelse. Følgende størrelser og materialer er alternativene vi tilbyr deg for individualisering:

• Aluminium dibond (metalltrykk): Dibond-trykk i aluminium er et trykkmateriale med ekte dybde. Aluminium Dibond Print er din ideelle start på kunst replikaer med aluminium. De lyse og hvite komponentene i det originale kunstverket skinner med en silkemyk glans, men uten gjenskinn.
• Plakat (lerretmateriale): En plakat er et UV-trykt lerret med en litt ru struktur på overflaten. Merk at avhengig av den absolutte størrelsen på lerretets plakatutskrift, legger vi til en hvit margin på ca. 2-6 cm rundt kunstverket, noe som letter innrammingen med din tilpassede ramme.
• Trykk på akrylglass: Et glanset trykk på akrylglass, ofte betegnet som et UV-trykk på plexiglass, vil forvandle ditt favoritt originale kunstverk til fantastisk hjemmeinnredning. Kunstverket vil bli produsert ved hjelp av toppmoderne UV-direktemaskiner. Dette har inntrykk av intense og fantastiske farger.
• Lerretstrykket: Lerretets direkte trykk er et trykt bomullsduk montert på en båre i tre. I tillegg til at et lerret gir en herlig og behagelig følelse. Ditt trykte lerret av dette kunstverket vil tillate deg å forvandle ditt individuelle kunsttrykk til et stort samlingsverk som du kjenner fra gallerier. Den store fordelen med lerretstrykk er at de har relativt lav vekt, noe som innebærer at det er enkelt og greit å henge lerretstrykket uten bruk av veggfester. Lerretsbilder er egnet for alle slags vegger.

Juridisk ansvarsfraskrivelse: Vi prøver vårt ytterste for å skildre kunstproduktene så tydelig som mulig og demonstrere dem visuelt. Samtidig kan en eller annen tone i utskriftsmaterialene og avtrykket avvike til en viss grad fra bildet på skjermen. Avhengig av skjerminnstillingene og overflatens tilstand, vil ikke alle fargepigmenter skrives ut nøyaktig som den digitale versjonen som vises her. Gitt at alle blir behandlet og skrevet ut manuelt, kan det også være små avvik i motivets størrelse og nøyaktige plassering.

Original informasjon om kunstverket fra Belvedere (© - Belvedere - Belvedere)

I det store antallet praktfulle buketter med blomster og fruktrike skjell som har oppstått i Wien siden begynnelsen av 19-tallet, tar denne utsikten nesten rart ut. Maleren har åpenbart et ensemble i utkanten av en vannkropp som er så betatt at han dermed kastet alle tradisjoner over bord. Som et stilleben kan ikke dette beskrives, det er snarere et segment av naturen og derfor forbinder landskapsmaleriet. Spesielt bemerkelsesverdig er den eksakte kunnskapen om plantene, den grundige beskrivelsen av blad og blomst i forskjellige tilstandsformer. Maleren Josef Lauer mange blomsterbiter er kjent for oss. Imidlertid kan hans arbeid knapt tradisjonell stillebenmaleri i Wien tildeles, fordi det ikke var det forvirrende utvalg av detaljer som får maleriene til å virke så fantastiske, men virtuositeten, den fine tegningen og livskraften i den naturlige formen. Den nøyaktige tegningen av blomster og blader som følge av læreplanen ved Imperial Academy, som sørget for tegning av "felt- og hageblomster, samt frukt, sommerfugler og Konchilien", og skaper en "forbindelse av samme med hensyn til harmoni både seg imellom osv., som med hensyn til stoffets grunnfarge mot lys og skygge "skal oppnås. I tillegg opererte kunstnerne på egenhånd naturstudier, både utendørs og i drivhus i keiserpalasset, hvor de var til stede i tillegg til de innenlandske mange eksotiske planter. Men var ikke Lauers spesialitet, den storslåtte nederlandske stillebenmodellen, men buketten, som kanskje er kunstnerisk ordnet, men ikke engang å fungere som et kunstverk. Trangen til dekorativ fokuserte ikke på Lauer i samsvar med innholdet, men komposisjonen. Inkludert Wurzbach 1865 bemerket i sin Biographical Dictionary of the Empire of Austria, "Lauers blomster- og fruktbiter er hardtarbeidende og lojale studier av naturen, friske og sanne i farger, gruppert glade og notariser en fin meningsfull observasjon av fargespill en harmonisk komposisjon og en dyktig i utførelsen glatte graderinger og overganger ". Det er denne "observasjonen av fargespillet" har maleren også animert på det gitte bildet. Den gule kuppen, den lyseblå hepaticaen og de lilla fiolinene er innrammet av blader med forskjellige nyanser av grønt og ledsaget av det frodige grønne bladverket til en Efeustammes. Som en fargerik aksent er det Small Tortoiseshell (Aglais urticae), de flagrende vingene med sine røde blomster. Men så mye blomstene og bladene er modellert med alle dens tegn på forgjengeligheten av naturen, så vanskelig er det til og med å oppfatte dette blomsterstykket som en del av naturen, fordi lyset som sprer seg i bildet, ikke husker dagslys, men heller til det kunstige lyset i studioet. Likevel er dette maleriet i Wien stillebenmaleri på grunn av det uvanlige emnet er en spesiell funksjon. Når nøyaktig det oppsto, kan dessverre ikke lenger finne stil og maleteknikk, men det peker i den modne fasen til maleren. I 1859 deltok Lauer utstillingsakademiet med et bilde som hadde tittelen "Spring Flowers" og var fl med 70 rapporterte. I. Dette beløpet, som var lavere til mye som prisen på hans andre verk, antydet størrelsen på utstillingen. Av lignende dimensjoner kan de "alpine blomstene" ha vært som Lauer stilte ut i mai 1863 Østerriksk Kunstverein, fordi dette var fl på 60. Estimert. Det kan være at det er i det nåværende bildet til et av de to verkene, begrepet "alpine blomster", som bildet er på inventaret av Belvedere, er bredt. Selvfølgelig er blomstene hovedsakelig representert i Alpene, strengt tatt, men er det her å "vårblomster".

Inngående informasjon om kunstprodukter

In 1860 Josef Lauer skapte dette realistiske kunstverket som heter Lite blomsterstykke (alpine blomster). De 160 år gammel original av kunstverket hadde følgende størrelse: 31,5 x 39,5 cm - rammedimensjoner: 50 x 58 x 10 cm. Olje på lerret ble brukt av kunstneren som medium for kunstverket. Det opprinnelige kunstverkets inskripsjon er: "signert nede til venstre: Jos. Vent". Kunstverket tilhører Belvedere digital kunstsamling. Med tillatelse fra - © Belvedere, Wien, varenummer: 4629 (lisens: offentlig domene). : kjøp fra kunsthandel Franz Schebesta, Wien i 1952. Justeringen av den digitale reproduksjonen er i landskap format med et forhold på 1.2: 1, Noe som betyr at lengden er 20% lengre enn bredden. Maleren Josef Lauer var en kunstner, hvis stil kan klassifiseres som realisme. Den østerrikske kunstneren levde i alt 63 år, født i 1818 i Wien, Wien, Østerrike og døde i året 1881.

Bakgrunnsinformasjon om kunstverket

Om varen

Artistdetaljer

© Copyright beskyttelse, Artprinta.com (Artprinta)