Giovanni-Battista Cima Da Conegliano, 1495 - Jomfru og barn - kunsttrykk

Informasjon om kunstproduktets bakgrunn

I 1495 kunstneren Giovanni-Battista Cima Da Conegliano laget dette kunstverket med tittelen "Jomfru og barn". Originalen måler størrelsen: Høyde: 71,5 cm, Bredde: 55 cm. Oljemaleri ble brukt av maleren som teknikk for mesterverket. Kunstverkets innskrift er: Apokryf signatur - Midt nederst: "JOANNES B.". I dag er kunstverket i den digitale kunstsamlingen av Petit Palais - Musée des Beaux -arts de la Ville de Paris som ligger i Paris, Frankrike. Med tillatelse fra - Petit Palais Paris (lisens for offentlig domene) Kreditt for kunstverket:. På toppen av det er justering portrett og har et forhold på 3: 4, Noe som betyr at lengden er 25% kortere enn bredden.

Produktmaterialer du kan velge

For hvert kunsttrykk tilbyr vi forskjellige materialer og størrelser. Vi lar deg velge mellom følgende varianter:

• Akrylglasstrykk (med ekte glassbelegg): Et trykk på akrylglass, ofte referert til som kunsttrykk på plexiglass, vil forvandle ditt favoritt originale kunstverk til innredning. Det ekte glassbelegget beskytter det valgte kunsttrykket ditt mot lys og ytre påvirkninger i mange år fremover.
• Lerretstrykket: Lerretstrykket, som ikke skal forveksles med et ekte maleri på et lerret, er et digitalt bilde trykt direkte på lerret. I tillegg til at et lerret genererer en koselig og behagelig følelse. Lerretstrykk har relativt lav vekt, noe som betyr at det er ganske enkelt å henge lerretstrykket uten ekstra veggfester. Et lerretstrykk er egnet for alle slags vegger.
• Plakatutskrift på lerretmateriale: Plakatutskriften er et UV-trykt lerretspapir av bomull med en litt ru overflatefinish, som minner det originale mesterverket. Vær oppmerksom på at vi, avhengig av plakatens absolutte størrelse, legger til en hvit margin på rundt 2 - 6 cm rundt trykkmotivet, noe som letter innrammingen med din tilpassede ramme.
• Metall (aluminium dibond trykk): Dette er metalltrykk på aluminiumdibondmateriale med ekte dybdeeffekt - for et moderne inntrykk og ikke-reflekterende overflatestruktur. En direkte direkte utskrift på aluminiumdibond er den utmerkede starten på kunstreplikater på aluminium. For vårt alternativ Aluminium Dibond, trykker vi kunstverket ditt på overflaten av aluminiumsmaterialet. Fargene er lysende i høyeste definisjon, fine detaljer på utskriften ser skarpe ut, og du kan bokstavelig talt legge merke til et matt utseende på produktet.

Juridisk ansvarsfraskrivelse: Vi prøver hva vi kan for å beskrive produktene med så mange detaljer som mulig og for å illustrere dem visuelt i butikken vår. Ikke desto mindre kan pigmentene til utskriftsmaterialene og utskriften variere marginalt fra representasjonen på skjermen. Avhengig av skjerminnstillingene og overflatens tilstand, kan ikke alle fargepigmenter skrives ut 100% realistisk. Tatt i betraktning at alle kunsttrykkene våre behandles og skrives ut manuelt, kan det også være små variasjoner i motivets størrelse og nøyaktige plassering.

Om dette elementet

Bakgrunnsinformasjon om kunstverk

Strukturerte kunstnermetadata

© Copyright - immaterielle rettigheter til, Artprinta.com (Artprinta)

(© - av Petit Palais - Musée des Beaux-arts de la Ville de Paris - www.petitpalais.paris.fr)

Dette er et av de mest klassiske emnene for vestlig religiøs maleri, et Madonna and Child, hengivenhetsbilde for en kirke eller et konvensjonelt privékapell. Omtrent men absolutt innovativt behandlet for 1500-tallet i Venezia. de venetianske madonnene ble tradisjonelt malt på gullbakgrunn for det hellige, som ikoner. De venetianske malerne på slutten av det femtende århundre, inspirert av de toskanske modellene, tør å representere i natur. Ainsi Cima Conegliano-dekorasjoner installerer utendørs Virgin, før et landskap som fremkaller åsene til hans hjemland Friuli. Et varmt lys fra sen ettermiddag myker opp former og gir koblingen mellom det hellige og landskapsparet. Maleren utmerker seg til en kjødelig virkelighet det ovale, litt runde ansiktet til denne veldig unge moren og den lubne kroppen til barnet. Legg merke til den grasiøse gesten og Natural Jesus som løfter hånden for å kjærtegne kinnet til slutt Marie.Notez suveren kromatisk harmoni mellom de kalde nyanser, krystall, landskap og de varme tonene i hudfarger og klær. Fargekunsten er et kjennetegn på det store venetianske maleriet til neste generasjon: Giorgione og Titian vil huske leksjonen til Cima Conegliano.

Denne konvensjonelle om Madonna og Child behandles her innovativt til Venezia fra 1500. De venetianske madonnene ble tradisjonelt malt på gullbakgrunn for det hellige, som ikoner. De venetianske malerne på slutten av det femtende århundre, inspirert av de toskanske modellene, tør å representere dem i naturlige omgivelser. Dermed installerer Cima Conegliano utendørs Virgin, før et landskap som fremkaller åsene til hans hjemland Friuli. Det utmerker seg også i kromatisk harmoni mellom de kalde nyanser, krystall, landskap og de varme tonene i hudfarger og klær. Fargekunsten er et kjennetegn på det store venetianske maleriet av neste generasjon: Giorgione og Titian vil huske leksjonen til Cima Conegliano.

Marie Sainte (jomfru, bibelsk karakter); Jesus Kristus

religiøs skikkelse - Divinity, Madonna and Child, Christ Child, Halo