Benjamin F. Berlin, 1929 - Figurer - kunsttrykk

59,99 €

Mva inkludert. Frakt beregnet Ved kassen.

Dette maleriet ble malt av den mannlige maleren Benjamin F. Berlin. Jo mer enn 90 år gammel original ble laget med størrelsen 32 1/4 x 27 3/8 tommer (81,92 x 69,53 cm) og ble malt med techinque olje på lerret. Dette kunstverket er en del av den digitale kunstsamlingen av Los Angeles County kunstmuseum, som er det største kunstmuseet i det vestlige USA, med en samling på mer enn 142.000 gjenstander som belyser 6.000 år med kunstnerisk uttrykk over hele verden. Med høflighet av Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org) (offentlig domene).: . Dessuten er justeringen av den digitale gjengivelsen i portrettformat og har et sideforhold på 1: 1.2, noe som innebærer det lengden er 20% kortere enn bredden.

Velg din favorittvariant av kunsttrykk

For hvert kunsttrykk tilbyr vi forskjellige størrelser og materialer. Vi lar deg velge favorittstørrelse og materiale blant følgende alternativer for produktindividualisering:

  • Aluminium dibond: Et Aluminium Dibond-trykk er et trykk med en ekte dybdeeffekt, som skaper et moderne utseende ved å ha en ikke-reflekterende overflatestruktur. Direktetrykk på aluminium Dibond er din beste start på reproduksjoner med aluminium. De lyse og hvite delene av det originale kunstverket skimrer med en silkeglans, men uten gjenskinn. Fargene på trykket er lysende, detaljene i trykket virker skarpe og klare, og trykket har et matt utseende du bokstavelig talt kan føle. Dette direkte UV-trykket på aluminium er det mest populære produktet på inngangsnivå og er en moderne måte å vise frem kunst på, ettersom det trekker oppmerksomheten til kopien av kunstverket.
  • Trykt plakat på lerretmateriale: Et plakattrykk er et UV-trykt lerretsark med en litt grov finish på overflaten. Den er spesielt egnet for å plassere kunstkopi ved hjelp av en skreddersydd ramme. Vær oppmerksom på at avhengig av størrelsen på lerretsplakaten legger vi til en hvit marg mellom 2-6 cm rundt trykket, noe som letter innrammingen.
  • Trykk på akrylglass: Trykket på akrylglass, ofte betegnet som et trykk på plexiglass, vil forvandle ditt favoritt originale kunstverk til fantastisk veggdekor og tilbyr et levedyktig alternativ til kunstutskrifter i aluminium og lerret. Kunstverket vil bli produsert ved hjelp av moderne UV-direktetrykkmaskiner. Bildeeffekten av dette er levende og skarpe farger. Med et kunsttrykk i akrylglass blir kontraster og også små fargedetaljer gjenkjennelige takket være den subtile graderingen.
  • Lerretstrykket: Et UV-trykt lerret montert på en trebåreramme. Et lerret genererer den typiske effekten av tredimensjonalitet. Lerretstrykk har fordelen av å være lavt i vekt, noe som betyr at det er ganske enkelt å henge opp lerretstrykk uten bruk av veggfester. Lerretstrykk passer for alle typer vegger.

Ansvarsfraskrivelse: Vi gjør det vi kan for å skildre kunstproduktene så nært som mulig og vise dem visuelt på de respektive produktdetaljsidene. Likevel kan tonen i utskriftsmaterialet og utskriftsresultatet variere marginalt fra presentasjonen på skjermen. Avhengig av skjerminnstillingene og overflatens beskaffenhet kan ikke alle fargepigmenter skrives ut hundre prosent realistisk. I lys av at alle våre kunsttrykk bearbeides og trykkes manuelt, kan det også være mindre forskjeller i motivets størrelse og nøyaktige plassering.

Om denne artikkelen

Produkt klassifisering: kunst reproduksjon
Reproduksjonsmetode: digital reproduksjon
Produksjonsmetode: UV direktetrykk
Produksjon: Tysk produksjon
Type lager: på forespørsel produksjon
Beregnet produktbruk: vegggalleri, veggkunst
Justering: portrettformat
Sideforhold: lengde til bredde 1: 1.2
implikasjon: lengden er 20% kortere enn bredden
Stoffvalg: metalltrykk (aluminiumdibond), akrylglassprint (med ekte glassbelegg), plakatutskrift (lerretpapir), lerretstrykk
Lerret på båre ramme (lerretstrykk) størrelsesvarianter: 50x60cm - 20x24 ", 100x120cm - 39x47"
Akrylglassutskrift (med ekte glassbelegg) størrelsesalternativer: 50x60cm - 20x24 ", 100x120cm - 39x47"
Størrelser på plakatutskrift (lerretpapir): 50x60cm - 20x24 ", 100x120cm - 39x47"
Aluminium dibond-trykk (aluminiumsmateriale): 50x60cm - 20x24 ", 100x120cm - 39x47"
Innramming av kunsttrykk: uprammet kunsttrykk

Strukturerte kunstverkdata

Navnet på kunstverket: "Tall"
kategorisering: maleri
Paraplybegrep: moderne kunst
Periode: 20. århundre
Opprettet i: 1929
Omtrentlig alder på kunstverk: over 90 år gammel
Malt på: olje på lerret
Original størrelse: 32 1/4 x 27 3/8 tommer (81,92 x 69,53 cm)
Utstilt i: Los Angeles County kunstmuseum
Museumsplassering: Los Angeles, California, USA
Museets hjemmeside: www.lacma.org
Lisens type: offentlig domene
Med tillatelse fra: Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org)

Artist sammendrag tabell

Artist: Benjamin F. Berlin
Kjønn: mann
Arbeidsplasser: maler
Klassifisering: moderne kunstner

© Copyright beskyttelse, Artprinta.com (Artprinta)

(© - av Los Angeles County Museum of Art - Los Angeles County kunstmuseum)

Berlins tur til modernisme ble visstnok initiert av hans lesning av Jerome Eddys bemerkelsesverdige bok Cubists and Post-Impressionism (1914), og hans tidligste abstraksjoner står i gjeld til kubismen. Selv om Berlin sannsynligvis aldri besøkte Frankrike, var kubismen godt kjent i Los Angeles på 1920-tallet, og han ville ha vært klar over det. I dette maleriet er figurene smeltet sammen med omgivelsene i en konfigurasjon av overlappende og kryssende fasetterte plan og strålelinjer, standard kubistiske enheter. I løpet av 1920-årene, da dette lerretet kan ha blitt malt, var STANTON MACDONALDWRIGHT den dominerende kraften i Los Angeles' modernistiske kretser. Kunsten hans, selv om den viser mer arabeske linjer, kan ha påvirket Berlins behandling av figuren, spesielt i hans bruk av delikate, gjennomskinnelige fly. Den kubistiske kunsten til Lorser Feitelson, som ble en stor progressiv kraft i Los Angeles etter hans flytting til vestkysten i 1927, kan også ha fungert som en modell for Berlin. Et maleri som kan ha direkte inspirert figurer er Nude Descending a Staircase (nr. 2), 1912 (Philadelphia Museum of Art), av Marcel Duchamp (1887-1968). Duchamps ofte reproduserte maleri var et notorisk modernistisk verk, og det er sannsynlig at Berlin ble kjent med det gjennom samleren Walter Arensberg, som hadde slått seg ned i Hollywood på 1920-tallet og alltid åpnet sitt hjem for kunstnere. Arensberg anskaffet ikke maleriet før i 1930, men før den tid viste han stolt frem en fargegjengivelse av det. Som i Duchamps maleri, resulterer Berlins kubistiske analyse av bevegelse i en overordnet komposisjon av kryssende plan og diagonale linjer farget i en dyster dominerende fargetone. De mørke linjene er i blått med lysere, varme farger børstet inn for å skape en gjennomskinnelig effekt. Figurer kan ha vært et av maleriene, i likhet med Rhythmic Forms (ulokalisert), i Berlins utstilling fra 1924 på Potboiler, for i en artikkel som kommenterte showet, ble Berlin rost for å være en av de første som forsøkte å skildre det fjerde. dimensjon.

Kan hende du også liker

Nylig viste