Produktforklaring
Dette mer enn 150 år gamle kunstverket ble laget av hannen Fransk artist Édouard Manet. Kunstverket måler størrelsen: 23 3/8 x 13 7/8 tommer (59,4 x 35,2 cm) og ble malt på medium olje på lerret. I dag utgjør kunstverket en del av samlingen av Metropolitan Museum of Art, som er et av verdens største og fineste kunstmuseer, som inkluderer mer enn to millioner kunstverk som spenner over fem tusen år med verdens kultur, fra forhistorie til nåtid og fra alle deler av kloden. Mesterverket, som tilhører de offentlig domene blir gitt med tillatelse fra Metropolitan Museum of Art, New York, Erfaring fra Joan Whitney Payson, 1975. Også kunstverket har kredittgrensen: Bequest of Joan Whitney Payson, 1975. Videre er justering av den digitale reproduksjonen portrett med et sideforhold på 2: 3, noe som betyr at lengden er 33% kortere enn bredden. Édouard Manet var en maler av fransk nasjonalitet, hvis stil kan klassifiseres som realisme. Den realistiske maleren levde i 51 år - født i året 1832 og avdøde i 1883 i 8. arrondissement i Paris.
Velg ønsket varemateriale
I rullegardinmenyen rett ved siden av produktet kan du velge størrelse og materiale i henhold til dine personlige preferanser. Vi lar deg velge favorittstørrelse og materiale blant følgende alternativer for produktindividualisering:
- Plakat (lerretmateriale): En plakatutskrift er et UV-trykt flatt lerret med en fin tekstur på overflaten. Plakatutskriften brukes til å sette kunstreplikaen ved hjelp av en tilpasset ramme. Vær oppmerksom på at vi, avhengig av plakatens absolutte størrelse, legger til en hvit margin på rundt 2 - 6 cm rundt utskriften, noe som letter innrammingen med din tilpassede ramme.
- Lerret: UV-trykt lerretmateriale strukket på en båre av tre. Det skaper et spesielt utseende av tredimensjonalitet. Et lerretstrykk av ditt favoritt kunstverk vil gi deg muligheten til å gjøre kunsttrykket ditt til et stort kunstverk som du ser i et galleri. Hvordan kan jeg henge et lerret på veggen? Lerretsbilder har relativt lav vekt. Dette betyr at det er ganske enkelt å henge lerretstrykket uten hjelp av ekstra veggfester. Lerretstrykk er egnet for alle typer vegger.
- Aluminium dibond trykk: Et Dibond-trykk i aluminium er et trykk med en ekte dybdeeffekt - for et moderne inntrykk og en ikke-reflekterende overflatestruktur. En direkte direkte utskrift på aluminiumdibond er din beste start på den sofistikerte verdenen av kunstgjengivelser på alu. For vårt Direct Aluminium Dibond-trykk trykker vi ditt valgte kunstverk på aluminiumsoverflaten. De lyse delene av det originale kunstverket skinner med en silkemyk glans, men uten glød. Fargene er lysende og levende, detaljene er skarpe og klare.
- Trykk på akrylglass: Akrylglassavtrykket, som ofte blir kalt kunsttrykk på plexiglass, vil forvandle favorittkunstverket ditt til vakker innredning. Videre er det et levedyktig alternativ til lerret og aluminidum dibond utskrifter. Det ekte glassbelegget beskytter din valgte kunstreplika mot sollys og ytre påvirkninger i mange tiår.
Ansvarsfraskrivelse: Vi prøver vårt beste for å skildre produktene våre så presist som mulig og vise dem visuelt. Noen farger på utskriftsproduktene og utskriften kan imidlertid til en viss grad avvike fra bildet på enhetens skjerm. Avhengig av innstillingene på skjermen og overflatenes art, kan det hende at fargepigmenter ikke skrives ut akkurat som den digitale versjonen som er avbildet her. Med tanke på at kunsttrykkene behandles og skrives ut manuelt, kan det også være små variasjoner i motivets eksakte plassering og størrelse.
Strukturerte varedetaljer
Skriv ut produkt: | Wall Art |
Reproduksjonsmetode: | digital reproduksjon |
Produksjonsmetode: | digital utskrift (UV-direkte utskrift) |
Produkt Opprinnelse: | Tyskland |
Type lager: | on demand |
Foreslått produktbruk: | kunstsamling (reproduksjoner), innredning av hjemmet |
Justering av kunstverk: | portrettformat |
Sideforhold: | 2: 3 lengde til bredde |
implikasjon: | lengden er 33% kortere enn bredden |
Stoffvalg: | metalltrykk (aluminiumdibond), akrylglassprint (med ekte glassbelegg), plakatutskrift (lerretpapir), lerretstrykk |
Lerretstrykk (lerret på båre ramme) størrelsesalternativer: | 20x30cm - 8x12 ", 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35 ", 80x120cm - 31x47", 100x150cm - 39x59 " |
Akrylglass (med ekte glassbelegg) størrelsesvarianter: | 20x30cm - 8x12 ", 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35 ", 80x120cm - 31x47" |
Alternativer for plakatutskrift (lerretpapir): | 40x60cm - 16x24 ", 60x90cm - 24x35", 80x120cm - 31x47 " |
Aluminium dibond trykk: | 20x30cm - 8x12 ", 40x60cm - 16x24", 60x90cm - 24x35 ", 80x120cm - 31x47" |
Innramming av kunsteksemplet: | ikke tilgjengelig |
Strukturert informasjon om kunstverket
Maletittel: | "Peonies" |
Klassifisering av kunstverket: | maleri |
Bred kategori: | moderne kunst |
Periode: | 19. århundre |
Opprettelsesår: | 1864 |
Alder på kunstverk: | rundt 150 år gammel |
Opprinnelig medium for kunstverk: | olje på lerret |
Opprinnelige dimensjoner: | 23 3/8 x 13 7/8 tommer (59,4 x 35,2 cm) |
Museum / beliggenhet: | Metropolitan Museum of Art |
Museumsplassering: | New York City, New York, USA |
Museets webside: | Metropolitan Museum of Art |
Tillatelse: | offentlig domene |
Med tillatelse fra: | Metropolitan Museum of Art, New York, Erfaring fra Joan Whitney Payson, 1975 |
Kreditt for kunstverk: | Arv fra Joan Whitney Payson, 1975 |
Generell bakgrunnsinformasjon om artisten
Navnet på artisten: | Édouard Manet |
Kjønn: | mann |
Kunstnerens nasjonalitet: | Fransk |
Jobber til artisten: | maler |
Hjemland: | Frankrike |
Artistklassifisering: | moderne kunstner |
Artistens stiler: | Realisme |
Alder ved død: | 51 år |
Født: | 1832 |
Dødsår: | 1883 |
Døde på (sted): | 8th arrondissement of Paris |
© Copyright beskyttet, Artprinta.com
Kunstverkspesifikasjoner fra museet (© - Metropolitan Museum of Art - Metropolitan Museum of Art)
Dette bildet tilhører en serie pioner som Manet malte i 1864–65. Angivelig hans favorittblomst, Manet vokste pioner i hagen sin på Gennevilliers. De brede kronbladene og bladene og de delikate fargetone var perfekte redskaper for hans løse og sanselige børstearbeid og for hans virtuose håndtering av subtile fargetoner.