Juan Patricio Morlete Ruiz, 1760 - KOMMER DU. Fra spanjolen og Morse, Albino (VII. The français y - kunsttrykk

Tilleggsinformasjon fra Los Angeles County Museum of Art (© - Los Angeles County Museum of Art - www.lacma.org)

Disse tre verkene tilhører et sett med castamalerier av Juan Patricio Morlete Ruiz som opprinnelig hadde seksten scener (over tid har mange sett blitt demontert). Hver scene viser en familiegruppe med foreldre av forskjellige raser og ett av barna deres. I løpet av kolonitiden indianere, spanjoler født i Spania, så vel som den nye verden (sistnevnte kjent som kreoler), og afrikanere brakte over seg som slaver hele befolkede Mexico. Resultatet ble at en stor andel av befolkningen ble blandet, kjent kollektivt som castas (eller "castes" på engelsk), hvorfra den bildesjangeren henter sitt navn.

Casta-malerier ble i stor grad produsert for et europeisk publikum for å klassifisere og skape orden i et stadig mer blandet samfunn. Dette er spesielt viktig fordi det i Europa eksisterte den utbredte ideen om at alle innbyggerne i Amerika (uavhengig av rase) var nedbrutt hybrider, som satte spørsmålstegn ved renheten av spanjolene og deres evne til å styre koloniens undersåtter. Casta-maleriet reagerte på denne angsten ved å konstruere et syn på et ordnet samfunn bundet av kjærlighet (derav bruken av den familiære metaforen), men en som var hierarkisk ordnet og som inneholdt spanjoler på toppen.

Morlete Ruiz plasserer de blandede parene i forseggjorte landskapsmiljøer og følger nøye med på figurenes klær og attributter. For eksempel har noen spanske menn et sverd - et privilegium som i kolonilovgivningen bare var forbeholdt denne gruppen - mens noen kvinner har manga, en kappe som ligner et omvendt skjørt som passer fra hodet, utelukkende iført kvinner av afrikansk avstamning ( den ble tilpasset fra et lignende plagg som ble brukt av mauriske kvinner i Spania).

I tillegg til å presentere en typologi av menneskelige raser, yrker og påkledning, viser casta-malerier den nye verden som et land med ubegrenset naturlig undring gjennom presise gjengivelser av innfødte produkter, flora og fauna. Morlete Ruizs verk inkluderer et utvalg av lokale frukter som avokado og stikkende pærer (tunfisk). Produkter som disse understreket kolonistenes stolthet over koloniens mangfold og velstand, og oppfylte samtidig Europas nysgjerrighet rundt "eksotismen" i den nye verden. I tillegg gjenspeiler de populariteten til klassifiseringsteorier introdusert av opplysningstiden og interessen for naturhistorie.

Ilona Katzew, 2011

Hva slags produkt tilbyr vi?

In 1760 Juan Patricio Morlete Ruiz laget 18. århundre maleri. Originalen måler størrelsen: 39 7/16 × 47 7/16 tommer (100,17 × 120,49 cm). Olje på lerret ble brukt av den meksikanske maleren som medium for kunstverket. Dette kunstverket tilhører kunstsamlingen av Los Angeles County kunstmuseum. Vi er glade for å kunne konstatere at dette offentlig domene kunstverk er inkludert - med tillatelse fra Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org)I tillegg har kunstverket kredittgrensen:. Videre er innretting av digital reproduksjon i landskap format og har et forhold på 1.2: 1, noe som betyr at lengden er 20% lengre enn bredden.

Velg produktmateriale

I rullegardinlistene ved siden av produkttilbudet kan du velge din individuelle størrelse og materiale. Du kan velge favorittstørrelse og materiale mellom følgende alternativer:

• Trykt plakat på lerretmateriale: De Artprinta plakatutskrift er et UV-trykt flatt bomullsduk med en litt grov overflatefinish. Merk at avhengig av plakatens absolutte størrelse, legger vi til en hvit margin på ca. 2-6 cm rundt utskriftsmotivet, noe som letter innrammingen med din tilpassede ramme.
• Akrylglassprint (med ekte glassbelegg): Et glanset akrylglasstrykk, som ofte er merket som et trykk på plexiglass, vil konvertere ditt favoritt originale kunstverk til praktfull innredning. Videre utgjør det et levedyktig alternativ til kunsttrykk av aluminium og lerret. Med akrylglass kunsttrykk blir kontraster og kunstdetaljer mer synlige takket være den subtile tonegradasjonen i utskriften.
• Lerretstrykk: Det trykte lerretet, for ikke å forveksle med et kunstverk malt på et lerret, er en digital kopi trykt på en industriell trykkmaskin. Dessuten gir trykt lerret en hjemmekoselig og positiv følelse. Hvordan henger jeg et lerret på veggen? Fordelen med lerretstrykk er at de har relativt lav vekt, noe som betyr at det er enkelt og greit å henge lerretstrykket uten støtte fra noen veggfester. Derfor er et lerretstrykk egnet for alle slags vegger.
• Metalltrykk (aluminiumdibond): Dibond-trykk i aluminium er metalltrykk med en ekte dybdeeffekt - for et moderne inntrykk og ikke-reflekterende overflatestruktur. Direct Print on Aluminium Dibond er en utmerket introduksjon til fine reproduksjoner produsert på aluminium. For vårt Dibond-trykk i aluminium, trykker vi kunstverket på overflaten av det hvite grunnede aluminiumet. De hvite og lyse delene av kunstverket skinner med silkeglans, men uten glød.

Kunstnerbord

Strukturert informasjon om kunstverket

Strukturerte varedetaljer

Juridisk merknad: Vi prøver så godt vi kan for å beskrive kunstproduktene våre så tett som mulig og vise dem visuelt på produktdetaljene. Samtidig kan tonen på utskriftsproduktene og utskriften avvike noe fra representasjonen på skjermen. Avhengig av innstillingene på skjermen og overflatens kvalitet, kan det hende at farger ikke skrives ut akkurat som den digitale versjonen som vises her. Fordi alt vårt blir behandlet og trykt for hånd, kan det også være mindre forskjeller i nøyaktig posisjon og størrelse på motivet.

© Copyright av - www.artprinta.com (Artprinta)